{"id":17190,"date":"2023-05-25T10:45:28","date_gmt":"2023-05-25T08:45:28","guid":{"rendered":"https:\/\/mdks.home.pl\/autoinstalator\/wordpress1\/?p=17190"},"modified":"2023-05-25T10:48:39","modified_gmt":"2023-05-25T08:48:39","slug":"wystawa-galeria-w-piwnicy-mdk","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/mdks.home.pl\/autoinstalator\/wordpress1\/wystawa-galeria-w-piwnicy-mdk\/","title":{"rendered":"Wystawa GALERIA W PIWNICY MDK"},"content":{"rendered":"\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0CERAMIKA<\/p>

\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 FORMY ABSTRAKCYJNE
\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 REALNO\u015a\u0106
\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 DZIE\u0141A SZTUKI<\/p>


Pracownia ceramiki prezentuje cykl prac pod og\u00f3ln\u0105 nazw\u0105 formy abstrakcyjne. S\u0105 to a\u017curowe p\u0142askorze\u017aby i formy przestrzenne.
Czym s\u0105 formy abstrakcyjne ?
Czym jest abstrakcja?
Termin ten pochodzi od \u0142aci\u0144skiego s\u0142owa abstractio i oznacza oderwanie, oddzielenie. U\u017cywany jest w filozofii, w wielu dziedzinach nauki oraz w sztuce.\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 W filozofii i nauce opisuje si\u0119 nim proces tworzenia poj\u0119\u0107 oderwanych od rzeczywisto\u015bci, wychodzenia od rzeczy jednostkowych, konkretnych, aby doj\u015b\u0107 do poj\u0119\u0107 og\u00f3lnych. Jest to zatem swoisty proces \u201ewyjmowania\u201d z rzeczywisto\u015bci cech istotnych, znacz\u0105cych, aby stworzy\u0107 dystans dla szerszego spojrzenia.
W sztukach plastycznych za dzie\u0142o abstrakcyjne uznaje si\u0119 takie, kt\u00f3re nie jest bezpo\u015brednim przedstawieniem form realistycznych obserwowanych w naturze, lecz jest kompozycj\u0105 linii, plam barwnych, bry\u0142, p\u0142aszczyzn.
Pomijaj\u0105c fakt, \u017ce ka\u017cde dzie\u0142o sztuki jest w jakim\u015b sensie kompozycj\u0105 z\u0142o\u017con\u0105 z linii, plam barwnych, bry\u0142 i p\u0142aszczyzn, nasuwa si\u0119 pytanie o stopie\u0144 \u201eprzylegania prawdy\u201d w sztuce abstrakcyjnej i tzw. \u201erealistycznej\u201d. W potocznym odbiorze utar\u0142o si\u0119 prze\u015bwiadczenie, \u017ce dzie\u0142o sztuki jest tym bardziej \u201eprawdziwe\u201d im bardziej jest \u201erealistyczne\u201d. \u201eRealistyczne\u201d \u2013 czyli takie, kt\u00f3re mo\u017cna odnie\u015b\u0107 do potocznej obserwacji, do do\u015bwiadczenia zmys\u0142owego.
Tytu\u0142 wystawy zawiera w sobie pozorn\u0105 sprzeczno\u015b\u0107. Jest ni\u0105 zestawienie poj\u0119\u0107 formy abstrakcyjne z poj\u0119ciem realno\u015b\u0107. Ta pozorna sprzeczno\u015b\u0107 wynika z faktu, \u017ce cz\u0119sto uto\u017csamia si\u0119 poj\u0119cie realno\u015bci z poj\u0119ciem realizmu. Ich zakres znaczeniowy jest jednak r\u00f3\u017cny. \u015awiadomo\u015b\u0107 tej r\u00f3\u017cnicy jest istot\u0105 naszych rozwa\u017ca\u0144.
Poszukiwanie \u201erealistycznej prawdy\u201d w sztuce jest zjawiskiem cyklicznym , niemal sta\u0142ym. W ci\u0105gu dziej\u00f3w wypracowano r\u00f3\u017cne formy realizmu , jednak ju\u017c pobie\u017cny ich przegl\u0105d ujawnia istotne r\u00f3\u017cnice mi\u0119dzy nimi. Okazuje si\u0119 , \u017ce kolejne jego ods\u0142ony \u2013 np.tzw. realizm hellenistyczny , realizm p\u00f3\u017anogotycki, renesansowy, r\u00f3\u017cne ods\u0142ony realizmu barokowego, czy wreszcie realizm XIX w., kt\u00f3ry sam siebie nazwa\u0142 szumnie \u201erealizmem\u201d, czyli \u201e obiektywn\u0105 prawd\u0105 o rzeczywisto\u015bci\u201d, by\u0142y wyk\u0142adni\u0105 jakiego\u015b stylu, \u017ce ka\u017cdemu z tych realizm\u00f3w towarzyszy\u0142y ograniczaj\u0105c go ramy .
Tw\u00f3rca XIX- wiecznego realizmu \u2013 Gustaw Courbet \u2013 jasno zdefiniowa\u0142 przy tym, \u017ce obowi\u0105zkiem artysty jest poszukiwanie obiektywnej prawdy tak w rzeczywisto\u015bci jak i w sztuce i \u017ce \u201eprawda\u201d ta musi mie\u0107 swoje po\u015bwiadczenie w rzeczywisto\u015bci widzialnej i \u017ce jedynie to po\u015bwiadczenie do\u015bwiadczeniem zmys\u0142owym mo\u017ce da\u0107 gwarancj\u0119 i szans\u0119 uchwycenia przez sztuk\u0119 owego po\u017c\u0105danego \u201eobiektywnego obrazu rzeczywisto\u015bci\u201d. Rzeczywisto\u015b\u0107 jest taka, jak jej wizualny obraz. Obraz ten nale\u017cy w miar\u0119 dok\u0142adnie odtworzy\u0107. Ostatecznie, z dzisiejszej perspektywy, wysi\u0142ki Courbet\u2019a okaza\u0142y si\u0119 r\u00f3wnie\u017c stylem.
Podobne przes\u0142anki przy\u015bwieca\u0142y w pocz\u0105tkowej fazie tak\u017ce impresjonizmowi, kierunkowi, od kt\u00f3rego zwykle rozpoczyna si\u0119 rozwa\u017cania o sztuce wsp\u00f3\u0142czesnej. Aby przybli\u017cy\u0107 si\u0119 do prawdy o naturze, impresjoni\u015bci ruszyli ze sztalugami w plener. Okaza\u0142o si\u0119 jednak ,\u017ce rzeczywisto\u015b\u0107 ma charakter dynamiczny, jej obraz , zw\u0142aszcza wizualny, ulega ustawicznym zmianom, niesta\u0142ym warunkom o\u015bwietlenia. Wnikliwie obserwuj\u0105c natur\u0119 doszli wi\u0119c do wniosku, \u017ce \u201eprawdy\u201d o rzeczywisto\u015bci nie nale\u017cy szuka\u0107 w jej drobiazgowym kopiowaniu, ale w uchwyceniu jej istoty, a jest ni\u0105 ustawiczna zmienno\u015b\u0107, wra\u017ceniowo\u015b\u0107. Wprowadzili wi\u0119c w swoich obrazach charakterystyczn\u0105 szkicowo\u015b\u0107, nie daj\u0105cy si\u0119 zdefiniowa\u0107 kontur, wibracj\u0119 barw. Formalna dynamika obrazu mia\u0142a by\u0107 wyrazem dynamiki rzeczywisto\u015bci.
Dla kolejnych pokole\u0144 artyst\u00f3w impresjonistyczna istota rzeczywisto\u015bci okaza\u0142a si\u0119 jednak niepe\u0142na, ograniczona jedynie do tego , co zewn\u0119trzne, do tego, co \u201ena powierzchni\u201d. Trzej wielcy postimpresjoni\u015bci \u2013 van Gogh , Gauguin i Cezanne, cz\u0119sto okre\u015blanych mianem\u201eojc\u00f3w\u201d sztuki wsp\u00f3\u0142czesnej \u2013 ka\u017cdy na sw\u00f3j spos\u00f3b, uznali, \u017ce \u201eprawdy\u201d o rzeczywisto\u015bci nale\u017cy poszukiwa\u0107 \u201eg\u0142\u0119biej\u201d, gdzie\u015b pod zewn\u0119trzn\u0105 pow\u0142ok\u0105 wra\u017ce\u0144.
Dla van Gogha by\u0142y to emocje, dzia\u0142ania impulsywne, kt\u00f3re da\u0142y pocz\u0105tek wielu ekspresywnym nurtom w sztuce wsp\u00f3\u0142czesnej \u2013 poczynaj\u0105c od fowizmu, niemieckiego ekspresjonizmu, ameryka\u0144skiego action painting , r\u00f3\u017cnych odmian Neue Wilde- \u017ceby wymieni\u0107 te najbardziej znane.
Dla Gauguin\u2019a istot\u0105 rzeczywisto\u015bci by\u0142a g\u0142\u0119bia do\u015bwiadczenia duchowego, tajemnica tkwi\u0105ca zar\u00f3wno w mitach, legendach, wierzeniach lud\u00f3w prymitywnych jak i w \u201epodziemiu\u201d w\u0142asnej psychiki. Jego poszukiwania da\u0142y pocz\u0105tek wielu nurtom surrealizuj\u0105cym.
Zupe\u0142nie odr\u0119bn\u0105 pozycj\u0119, istotn\u0105 dla naszych rozwa\u017ca\u0144 nad problemem realno\u015bci w sztuce, zajmuje posta\u0107 Cezanne\u2019a. Jego d\u0142ugoletnie ,heroiczne niemal wysi\u0142ki uchwycenia \u201eprawdy\u201d o rzeczywisto\u015bci zaobserwowanej, doprowadzi\u0142y go do stwierdzenia, \u017ce w spos\u00f3b nieuchronny \u201eprawda\u201d ta rozpa\u015b\u0107 musi si\u0119 na trzy inne \u201eprawdy\u201d :
– prawd\u0119 rzeczywisto\u015bci wizualnej
– prawd\u0119 o naszym sposobie widzenia tej rzeczywisto\u015bci
– prawd\u0119 \u015brodk\u00f3w artystycznych,
\u017ce owe trzy \u201eprawdy\u201d nigdy si\u0119 nie pokryj\u0105 , \u017ce obraz rzeczywisto\u015bci w sztuce zawsze b\u0119dzie \u201eczym\u015b innym\u201d i \u017ce wszystkie pr\u00f3by obej\u015bcia tego faktu s\u0105 utopi\u0105.
Wnikliwa obserwacja natury i swojego w\u0142asnego sposobu jej widzenia , utwierdzi\u0142y Cezanne\u2019a w prze\u015bwiadczeniu , na d\u0142ugo zanim odkry\u0142a to psychofizjologia widzenia, \u017ce nasze oko ma sk\u0142onno\u015b\u0107 do porz\u0105dkowania bod\u017ac\u00f3w wizualnych, do sprowadzania motyw\u00f3w natury do prostych figur geometrycznych. Kolejne jego odkrycie to to , \u017ce prawdziwy obraz tworzy si\u0119 w naszym umy\u015ble. P\u00f3\u017aniejsze odkrycia nauki owe \u201erewelacje\u201d Cezanne\u2019a potwierdzi\u0142y: na siatk\u00f3wce oka powstaje obraz pomniejszony i odwr\u00f3cony i dopiero korekta m\u00f3zgu nadaje mu prawdziwe proporcje i pozycj\u0119. Ju\u017c zatem na poziomie widzenia pojawia si\u0119 my\u015blenie abstrakcyjne.
Do podobnych wniosk\u00f3w doszed\u0142 wieki wcze\u015bniej Arystoteles. Zdefiniowa\u0142 on poj\u0119cie abstrakcji jako oderwanie , odci\u0119cie, zniesienie i stwierdzi\u0142, \u017ce pierwszy jej etap ma miejsce ju\u017c na poziomie zmys\u0142owym \u2013 zmys\u0142y ujmuj\u0105 bowiem odbierane bod\u017ace w
f o r m y o d e r w a n e o d m a t e r i i .
Dalszy, w\u0142a\u015bciwy proces abstrakcji zachodzi, zdaniem Arystotelesa, w intelekcie , kt\u00f3ry \u201ewyodr\u0119bnia z rzeczy jednostkowej powszechniki, czyli o d d z i e l a pewne ich w\u0142a\u015bciwo\u015bci , kt\u00f3re same w sobie nie s\u0105 oddzielone\u201d ( S\u0142ownik Wyraz\u00f3w Obcych, PWN)
Wnioski z poczynionych obserwacji Cezanne zastosowa\u0142 w praktyce malarskiej \u2013 widz\u0105c drzewo , maj\u0105c \u015bwiadomo\u015b\u0107, \u017ce jego koron\u0119 buduj\u0105 setki li\u015bci, \u017ce nasze oko i umys\u0142 nie odbieraj\u0105 ich oddzielnie lecz sprowadzaj\u0105 jej og\u00f3lne wra\u017cenie do prostej figury geometrycznej , zacz\u0105\u0142 r\u00f3wnie\u017c uog\u00f3lnia\u0107 i geometryzowa\u0107 swoje motywy. Mo\u017cemy skupi\u0107 nasz wzrok na jakim\u015b fragmencie drzewa, ale w\u00f3wczas obraz ca\u0142o\u015bci u l e g a d e f o r m a c j i –
jego \u201ewyrazisto\u015b\u0107\u201d jest inna w centrum naszego pola widzenia ni\u017c na jego obrze\u017cach. Malowanie wi\u0119c obrazu przy pomocy renesansowej perspektywy zbie\u017cnej, zak\u0142adaj\u0105cej jeden punkt zbiegu, jest diametralnie r\u00f3\u017cne od sposobu, w jaki przyswajamy sobie obraz rzeczywisto\u015bci i w jaki jeste\u015bmy w stanie namalowa\u0107 obraz na p\u0142\u00f3tnie. Jeden punkt zbiegu jest fikcj\u0105. Sta\u0142o si\u0119 to p\u00f3\u017aniej istotn\u0105 przes\u0142ank\u0105 dla kubizmu.
Ostatni obraz Cezanne\u2019, jego Wielki k\u0105pi\u0105ce si\u0119 , swoisty testament artystyczny, jest manifestacj\u0105 tej jego wiedzy nabywanej ca\u0142e niemal \u017cycie – \u017ce nasze widzenie rzeczywisto\u015bci nie \u201eprzylega\u201d do niej \u015bci\u015ble, \u017ce nasze oko i umys\u0142 jej obraz porz\u0105dkuj\u0105 i deformuj\u0105 przy ka\u017cdorazowym skupianiu si\u0119 na wybranym jej fragmencie. Nasze oko nie jest aparatem fotograficznym, dzia\u0142a wybi\u00f3rczo, nie jeste\u015bmy w stanie z identyczn\u0105 ostro\u015bci\u0105 odcztywa\u0107 wszystkich szczeg\u00f3\u0142\u00f3w roztaczaj\u0105cego si\u0119 przed nami obrazu. I jak to uj\u0105\u0142 Arystoteles: ka\u017cde nasze spojrzenie ju\u017c jest abstrahowaniem , oddzielaniem rzeczy od jej obrazu.
Trzecia cezanne\u2019owska \u201eprawda\u201d dotyczy \u015brodk\u00f3w artystycznych, tego, \u017ce przy ich pomocy nie da si\u0119 uzyska\u0107 \u201eobiektywnego obrazu rzeczywisto\u015bci\u201d. Namalowany obraz jest przede wszystkim p\u0142ask\u0105 powierzchni\u0105 , na kt\u00f3rej iluzj\u0119 przestrzeni buduj\u0105 uk\u0142ady linii, plam barwnych, p\u0142aszczyzn, bry\u0142, niezale\u017cnie czy obraz ten nazwiemy \u201erealistycznym\u201d czy \u201eabstrakcyjnym\u201d. To jest podstawowa jego
r e a l n o \u015b \u0107 .
Realno\u015b\u0107 jest poj\u0119ciem s z e r s z y m ni\u017c potocznie
rozumiany realizm.
Jest w\u0142a\u015bciwo\u015bci\u0105 rzeczy , naszego sposobu widzenia tej rzeczy , ale tak\u017ce sposobu wyra\u017cania naszej wiedzy o tej rzeczy. \u201eObiektywnej prawdy\u201d o rzeczywisto\u015bci nie da si\u0119 zamkn\u0105\u0107 w jej drobiazgowym odtwarzaniu. Jak to uj\u0105\u0142 Kantor : maluj\u0105c szaf\u0119 nigdy nie uzyskamy drugiej takiej samej szafy. Arty\u015bci wielu nurt\u00f3w sztuki wsp\u00f3\u0142czesnej ujawniaj\u0105 wci\u0105\u017c na nowo , \u017ce \u201e prawda\u201d o rzeczywisto\u015bci kryje si\u0119 tak\u017ce poza jej zmys\u0142owo po\u015bwiadczonym obrazem, w jej deformowaniu i m\u00f3wieniu o niej poprzez formy
z pozoru nic nie przedstawiaj\u0105ce
Picasso by\u0142 jednym z tych artyst\u00f3w , kt\u00f3ry prezentowa\u0142 postaw\u0119 diametralnie r\u00f3\u017cn\u0105 od courbetowskiej \u201eprzyleg\u0142o\u015bci\u201d . Aby wyrazi\u0107 swoj\u0105 \u201ewiedz\u0119\u201d o rzeczywisto\u015bci, g\u0142\u0119bszej i szerszej ni\u017c to , co widzi, pos\u0142ugiwa\u0142 si\u0119 deformacj\u0105 , cz\u0119sto brutaln\u0105 i drastyczn\u0105, aby poprzez te bolesne niekiedy przetworzenia bezpo\u015brednio dost\u0119pnej rzeczywisto\u015bci widzialnej, sztuka \u2013 jak to uj\u0105\u0142 \u2013 uwolniona od tego, co t\u0119 rzeczywisto\u015b\u0107 mo\u017ce bezpo\u015brednio po\u015bwiadczy\u0107 ,<\/p>

\u201edotkn\u0105\u0107 mog\u0142a podobie\u0144stwa bardziej realistycznego ni\u017c
rzeczywisto\u015b\u0107\u201d.
Owo \u201ebardziej realistyczne podobie\u0144stwo\u201d to r\u00f3wnie\u017c jedna z ods\u0142on
r e a l n o \u015b c i
Ten potencja\u0142 ods\u0142aniania realno\u015bci posiadaj\u0105 tak\u017ce formy abstrakcyjne.
Nie jest tak ,\u017ce \u201eniczego konkretnego nie przestawiaj\u0105\u201d. Same w sobie s\u0105 pewnym konkretem, pewn\u0105 realno\u015bci\u0105 i realno\u015b\u0107 ta nie ogranicza si\u0119 do przywo\u0142ywania lu\u017anych skojarze\u0144 z formami znanymi z obserwacji natury.
Jest to realno\u015b\u0107 s a m e g o z a i s t n i e n i a ,
podobnie jak realno\u015b\u0107 do\u015bwiadcze\u0144 wzrokowych i
porz\u0105dkuj\u0105cych je my\u015bli.
Dotykaj\u0105 \u201eprawdy\u201d , poniewa\u017c s\u0105 r e a l n e ,
cho\u0107 \u201e n i e – r e a l i s t y c z n e\u201d .<\/p>

\u00a0<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0CERAMIKA \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 FORMY ABSTRAKCYJNE\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 REALNO\u015a\u0106\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 DZIE\u0141A SZTUKI Pracownia ceramiki prezentuje cykl prac pod og\u00f3ln\u0105 nazw\u0105 formy abstrakcyjne. S\u0105 to a\u017curowe p\u0142askorze\u017aby i formy przestrzenne. Czym s\u0105 […]<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":17191,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"site-sidebar-layout":"default","site-content-layout":"","ast-site-content-layout":"","site-content-style":"default","site-sidebar-style":"default","ast-global-header-display":"","ast-banner-title-visibility":"","ast-main-header-display":"","ast-hfb-above-header-display":"","ast-hfb-below-header-display":"","ast-hfb-mobile-header-display":"","site-post-title":"","ast-breadcrumbs-content":"","ast-featured-img":"disabled","footer-sml-layout":"","theme-transparent-header-meta":"","adv-header-id-meta":"","stick-header-meta":"","header-above-stick-meta":"","header-main-stick-meta":"","header-below-stick-meta":"","astra-migrate-meta-layouts":"default","ast-page-background-enabled":"default","ast-page-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-4)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"ast-content-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"footnotes":""},"categories":[9],"tags":[],"class_list":["post-17190","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-post"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/mdks.home.pl\/autoinstalator\/wordpress1\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17190","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/mdks.home.pl\/autoinstalator\/wordpress1\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/mdks.home.pl\/autoinstalator\/wordpress1\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mdks.home.pl\/autoinstalator\/wordpress1\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mdks.home.pl\/autoinstalator\/wordpress1\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=17190"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/mdks.home.pl\/autoinstalator\/wordpress1\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17190\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":17227,"href":"https:\/\/mdks.home.pl\/autoinstalator\/wordpress1\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17190\/revisions\/17227"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mdks.home.pl\/autoinstalator\/wordpress1\/wp-json\/wp\/v2\/media\/17191"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/mdks.home.pl\/autoinstalator\/wordpress1\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=17190"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/mdks.home.pl\/autoinstalator\/wordpress1\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=17190"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/mdks.home.pl\/autoinstalator\/wordpress1\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=17190"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}